Tessa Packard: kunsten af luksus indfald
Finurlig luksus er den bedste måde at beskrive Tessa Packards smykker på. Siden lanceringen af sit navngivne label i 2013, har den London-baserede designer forvandlet historiefortælling til en fin kunst – helt bogstaveligt.
Tidligere samlinger inkluderer Kejserens nye tøj, en serie dedikeret til optisk illusion effekt af farvestrålende emalje på 18 karat guldstykker, hvilket giver en illusion af ædelsten. Every Cloud Has a Silver Lining, en mere esoterisk kollektion, blev inspireret af den meget britiske besættelse af vejret, bragt til live med lynende charme, skyformede diamantøreringe og regnbuefarvede ædelstensringe.
Tessa er født i Brasilien, men opvokset i Skotland, som hun kalder sit 'åndelige hjem'. Dette afsondrede og magiske miljø (hjemme var ifølge hende 'et område på landet nord for grænserne, hvor der var flere får end mennesker'), uden tvivl opmuntret unge Tessas stærke følelse af drømmeri og umiskendeligt respektløs stil.
Efter at have opbygget en succesrig karriere for sig selv som gallerist i Mayfair, tog Packard den dristige beslutning om at lancere sin egen smykkelinje for fem år siden. Selvom hun ikke havde nogen formel uddannelse inden for dette felt, var designerens kærlighed til kunst, arkitektur, boligindretning og rejser en drivkraft i at realisere hendes drøm.
Hendes arbejdsbøger og moodboards er et vidnesbyrd om hendes omhyggelige stil – hun skaber to kollektioner om året samt mange skræddersyede høje smykker og kunstgenstande til specielle kunder. Hun fik tidligt øje på højt profilerede redaktører: hendes designs har været med i Vanity Fair, Vogue, Harper's Bazaar, International New York Times, Financial Times og selvfølgelig The Week: Fashion.
Denne sommer har Tessa vendt sin opmærksomhed mod det gammeldags ritual med cocktail-time (bring det tilbage!) med et sortiment, der appellerer til den indre mixolog i os alle. For dem, der elsker gin og tonic, er der hendes yndige G&T øreringe: små skiver af agurk og citron gengivet i 18 karat gult guld vermeil, messing, citrin, harpiks og emalje (315 £). Hold også øje med hendes High Ball zingers (små skiver tomat eller kiwi i emalje og pink kvarts, 150 £). Traditionalister, der foretrækker noget mindre bogstaveligt, bliver også tilgodeset – hendes enestående Campari-halskæde og Kalua-halskæde antyder blot en berusende appetitvækker – den første er en blændende ametyst- og granatkvasthalskæde, mens den anden blander forskellige toner af jordagtige månesten.
Vi talte med Tessa for at tale om hendes yndlingsting, inklusive hendes mest elskede cocktailhit, selvfølgelig guldvarianten.
Alle dine stykker kommer helt sikkert med en masse følelser, hvilket er en af grundene til, at de er så forførende. Hvad er yndlingstingen i din egen smykkekollektion?
Jeg fik et par antikke diamant- og perleøreringe af min afdøde far til min 21-års fødselsdag. Jeg bruger dem ikke særlig meget, fordi jeg er bange for at miste dem (hvilket jeg ved er latterligt), men rationel tænkning er sjældent forbundet med de ting, vi værdsætter mest.
Hvad vil du sige, har været dit mest udfordrende stykke at designe?
Manhattan-ringen er en af mine mest elskede stykker. Her er 18 karat gult guld lagt over en lapis lazuli-ring for at genskabe i miniature indtrykket af Manhattans skyline i skumringen. Den mørkeblå lapis-sten, med strejf af guld, der løber igennem den, fremkalder perfekt den tidlige aftenhimmel, når de første stjerner begynder at dukke op over horisonten. Denne følelse af skumring fremtvinges igen af brugen af guld til de overlejrede skyskrabere - deres skinnende gule former minder om det skarpe lys fra New York Citys skyline om natten, oplyst af millioner af skinnende pærer.
Manhattan-ringen var bestemt ikke nem at udføre i praksis. At strække og fastgøre designet over den runde lapis-ring tog nogle justeringer. Min erfaring er, at det bedste smykke er det, der kræver lidt eksperimentering, påføring og håb, både på papiret og på værkstedet.
Hvem har været den mest indflydelsesrige person, du har mødt?
Mærkeligt nok vil jeg sige, at de mest inspirerende mennesker, jeg har mødt i mit liv - altså dem, der er endt med at have den mest dybtgående effekt på den måde, jeg tænker på mit arbejde eller min karriere - jeg har mødt af alle mulige årsager, men ingen at gøre med forretning. Det er overvejende mennesker, der deler en fælles kærlighed til naturen og dyrelivet, og som også har en meget stærk forståelse af, hvem de er, og derfor hvad de skal være eller gøre i livet for at være lykkelige.
Med hensyn til juvelerer synes jeg Hemerle og Taffin er genier, og jeg elsker sømand Scheppes og Suzanne Belperrons arbejde. Ud over smykker er Nancy Fouts, Joseph Cornel, Christo og George Stubbs mine helte, og jeg ville give alt i verden for at eje Whistlejacket [George Stubbs], der i øjeblikket hænger i National Gallery.
Er der nogle smykkeregler - altså dresscodes, som du synes fungerer bedst, når det kommer til at bære fine juveler?
Jeg er ikke en til over-lag smykker. Jeg foretrækker kun at bære et eller to stykker ad gangen, fordi jeg synes, du skal give smykker plads til at ånde og virkelig holde sig selv, især hvis de smykker, du hælder til at bære (som jeg gør) er statement- og fortællingsdrevne.
