Godt timet: inde i det nye Audemars Piguet-museum

Schweizisk urmærke fejrer fortid og nutid i arkitektonisk vidunder

musee_atelier_le_brassus_2020_27_iwan_baan_tiff_copy_2.jpg

Iwan Baan -Photography BVMobil +31 6 5463 0468 Fax +31 84 883 1330Studio: Rozenstraat 145, 1016NP Amsterdam, Holland____New York, USAMobil +1 347 525 1554 Hong Kong +4952 51 5__52

Sébastian Vivas beskriver den følelse, man har ved første gang at se Musée Atelier Audemars Piguet. Museet er et imponerende, men ikke imponerende stykke arkitektur i spiralform, og gifter sig med mærkets originale og historiske Founder's House urmagerværksted fra 1875 – da Jules Louis Audemars og Edward Auguste Piguet dannede deres forretning – med et fremsynet og indbydende rum i de schweiziske Jurabjerge , nord for Genève. Der sker noget særligt i det øjeblik, Vivas observerer besøgendes første reaktioner ved ankomsten til landsbyen Le Brassus i Vallée de Joux, som er kendt for sin urarv og smukke landskaber. Udefra er bygningen meget elegant og meget velintegreret. De fleste af de besøgende kommer i forvejen og går rundt i bygningen. De vil gerne fotografere det.

En Instagram-mulighed er et spændende forslag til en verden gennemsyret af en sådan tradition og eksklusivitet. Og det er overraskende for os, for det er vi ikke vant til, at folk går rundt og tager billeder. Men med fejende glasvægge, der ser ud som om de har gravet sig op af jorden i perfekt formation og et snoet tag udtænkt som en enkelt plade af messingbelagt stål (en teknisk bedrift, der er emblematisk for balancefjederen i et ur), burde det ikke være.

Den moderne spiralformede glaspavillon blev drømt op og præsenteret af det danske firma Bjarke Ingels Group (BIG) i 2014. Den er designet til at modstå de barske temperaturer i det lokale klima og, relevant, til at kombinere tid med design. Det er grunden til, at vi virkelig forelskede os i bygningen, forklarer Vivas, der kom til Audemars Piguet som mærkets arv og museumsdirektør i 2012 - omtrent samtidig med, at planerne om et nyt museum begyndte. Den schweiziske luksusurmager lancerede en arkitektkonkurrence i 2013. Inden for arkitekturen fortalte det [den nye bygning] den samme historie om kompleksitet, han roser for realiseringen. Audemars Piguets museum kombinerer kunstfærdigt lys, tyngdekraft og bevægelse.

Ambrose Tezenas

Bærende glas, for eksempel integreret i designet og præcist på millimeter, betød, at der ikke var plads til fejl. Tanken om at have et museum var imidlertid blevet plantet længe før alt dette. Det handler om at dele med vores kunder og med vores partnere, hvem vi er, og hvad vi laver, forklarer Vivas. Vi kan se det startede i det 19. århundrede, da Piguet og Audemars begyndte at rejse med deres kufferter og vise, hvad de gjorde. Det tog tid at opbygge et netværk af kunder og distributører, som [derefter] også kom tilbage [her] for at se, hvordan urmagerne arbejdede.

Et museum begyndte for alvor at tage form i 1990'erne. Det var i 1992, at det første rum dedikeret til Audemars Piguet historiske ure blev åbnet, en del af en langsigtet vision om at vise produktets tekniske dygtighed. For eksempel, af ca. 1.500 eller deromkring ure produceret mellem 1882 og 1892, er mere end 80 % registreret at have inkluderet mindst én komplikation; og indtil 1951, hvor konceptet med en model blev introduceret, var hvert ur blevet gjort unikt - selvom Audemars Piguet stadig kæmper for produktionen af små serier for at muliggøre det ultimative håndværk.

Det var i 2004, at udstillingslokalet blev udvidet til at blive museum, og i 2012, med udvidelsen af virksomheden, kom der behov for at udvide udbuddet endnu en gang. Så det startede med dette spørgsmål: hvordan kan vi tilbyde vores kunder, til vores besøgende, den bedste oplevelse, så de kan mærke hjertet af Audemars Piguet? siger Vivas. Vi ønskede, at bygningen skulle være både meget emblematisk, synlig, mindeværdig og fuldstændig integreret i det lokale miljø for at hylde skønheden i den [omgivende] natur.

Tre kernesøjler udgjorde derfor kriterierne for dets design. Først var familien. Audemars Piguet er en familieejet virksomhed, der stadig er uafhængig i dag, noget som er ekstremt vigtigt for brandet. Familien udvider også til at tælle mærkets fællesskab af kunder og dets højtuddannede urmagere. For det andet transmissionen - hvormed menes deling mellem generationer af teknisk knowhow og passion for urmageri og færdigheder til at reparere både nuværende og fremtidige kreationer. Og til sidst var ideen om en oxymoron. I virkeligheden handler det om at kombinere modsætninger, forklarer Vivas. Den lokale virksomhed med dybe rødder i sit lille dalhjem, på én gang isoleret og forbundet med verden; traditionen for specialviden på den ene side og en omfavnelse af kulturel indflydelse på den anden. Lokale og internationale; fortid og fremtid, siger han. Det er uden tvivl denne sidste egenskab, måske en sammenfatning af de to foregående, der er blevet Audemars Piguets vigtigste ledende princip.

Ambrose Tezenas

Og en gang gennem museets døre bliver alle disse elementer tydelige. Det originale atelier, varmt med træpaneler og historien om grundlæggelsens historie, er blevet omhyggeligt restaureret og er nu omgivet af Audemars Piguets nye kapitel, herunder udstillingsrum, et masterclass-rum og et akustisk laboratorium. Øjet hviler på fejrede designs (der er 1899 Universelle komplet med 21 funktioner, 13 visere og 1.168 komponenter), landskabet udenfor og urmagerne travlt på arbejde.

Kærligheden og passionen for håndværket og dygtigheden er der, fortæller Carolina Bucci. Den italienske fine smykkedesigner begyndte at arbejde sammen med urmagerne i 2016 på en nyfortolkning af dets ikoniske Royal Oak-design, en personlig favorit hos hende. Det var et partnerskab, der fortsatte igen i 2018.

I denne måned vil hun lancere den tredje fase af dette forhold til salg hos Audemars Piguets globale netværk af butikker. En samling med titlen K.I.S.S. (betyder Keep It Super Simple), hendes design tager balanceforåret som inspiration til at skabe smykker. Den færdighed, der kræves for at lave dette stykke, er intensiv, hun genkender og husker et besøg i Le Brassus, hvor hun opdagede netop det. Jeg var på værkstedet, og urmagermesteren lå på gulvet i sin hvide frakke, og jeg sagde, ’hvad laver du?’. De havde tabt en balancefjeder på gulvet og havde ledt efter den i to dage. Min naturlige reaktion var, ’jamen, kan du ikke bare lave en til?’ Det blev mødt med, ’det tager en uge!’.

Hvilket er det smukke ved museet, siger Vivas. Det er lavet til alle. Det er ikke kun lavet til feinschmeckere eller for samlere, men også til folk, der ikke anede, hvad et ur er. Den er fuld af små oplevelser og legende elementer. Ideen er at have det sjovt og at føle denne følelse, mekanikkens fornøjelse.

Og Audemars Piguet-familieånden har vist sig at forbedre besøgendes oplevelse endnu mere i dette nuværende klima. Selvom det var meningen, at museet skulle have åbnet tilbage i april til store festligheder og festligheder, kunne museet naturligvis ikke og valgte i stedet at komme videre og åbne for offentligheden i juni. Når man spørger folk i slutningen af deres rejse, ’hvad nød de mest?’ – er der ingen, der har det samme svar, siger Vivas. Præcis den slags feedback, han godt kan lide.