Kathryn Bigelow: en pioner i instruktørstolen
Oscar-vinderen har bygget sin karriere på at undergrave køns- og genrestereotyper
Den første og eneste kvinde til at vinde Oscar-prisen for bedste instruktør, Kathryn Bigelow, er bedst kendt for spændte, grove film, bl.a. Hurt Locker og Zero Dark Thirty .
Den 66-årige instruktør, producer og forfatter, der forvirrer stereotyper om feminin filmskabelse, har bygget en karriere på studiet af vold - fra rockerbander i The Loveless, hendes første film i fuld længde, til hendes kontroversielle dramatisering af USA på jagt efter Osama bin Laden.
Bigelows film formår at trodse klassificering, der aldrig helt tilhører én bestemt genre, skriver Katherine Barscay for Cinefil . Disse film handler i høj grad om at udviske grænser, især dem der omgiver køn og genre.
Bigelow er også en Rolex Testimonee og optrådte for nylig sammen med andre Testimonees og instruktører James Cameron, Alejandro G. Inarritu og Martin Scorsese i en film lavet af luksusurfirmaet. Rolex er det eksklusive ur af Academy Awards og støtter Academy of Motion Picture Arts and Sciences i dets bevarelse af filmhistorie og dets fejring af præstation.
I filmen sagde Bigelow, at hun følte sig ekstremt ydmyg og beæret over at være i selskab med sådanne ekstraordinære og varige talenter.
magasinet Time beskriver hende som den måske bedste actioninstruktør på arbejde i dag, men Bigelow satte sig ikke for at være filmskaber. Opvokset i den lille by San Carlos i det nordlige Californien af en bibliotekar og en malerfabrikschef drømte hun om at blive kunstner.
Et smerteligt genert barn, der var selvbevidst om sin højde, Bigelow siger, at kunst hjalp med at lette hendes angst. Hun blev inspireret af sin far, hvis store passion ville have været at være tegneserietegner, siger Bigelow. Han tegnede for mig, dag ud, dag ind - skitser, karikaturer. Jeg tror, at en del af min interesse for kunst havde at gøre med hans længsel efter noget, han aldrig kunne få.
Bigelow studerede på San Francisco Art Institute, før hun flyttede til New York for et stipendium på Whitney Museum of American Art, hvor hun malede under vejledning af Susan Sontag. Det var først i 1980'erne, at hun gik over til at lave film og begyndte at studere filosofi og filmteori på Columbia University.
En del af det store omdrejningspunkt fra kunst til film var at omfavne fortællingen, fordi det, jeg havde gjort indtil videre, var enten analytisk eller ikke-narrativt, forklarer Bigelow. Jeg tror, jeg havde en samtale med Andy Warhol et sted i alt det her, og Andy sagde, at der er noget mere populistisk ved film end kunst - den kunst er meget elitær, så du udelukker et stort publikum.
Under gymnasietiden udgav hun sin første kortfilm, Opsætningen , et brutalt, eksperimentelt stykke, der udforsker forlokkelsen ved mandlig vold. Selvom Bigelow fik sin spillefilms-instruktørdebut i 1981 med motorcykelbandedrama De Kærlighedsløse , kom hendes gennembrud med western-gyserhybriden Tæt på Mørke , en vampyrfilm gennemsyret af den slags varme, klistrede, chokerende vold, der skiftevis er spændende og rystende, ifølge New York Times filmanmelder Manohla Dargis.
Hun vandt yderligere ros for det dristige politidrama fra 1990 Blåt stål , med Jamie Lee Curtis i hovedrollen, samt sci-fi noir mærkelige dage (1995), som Rolling Stone beskrev som æra-definerende. Yvonne Tasker, professor i film og kønsstudier ved University of East Anglia, siger, at Bigelows tidlige film vakte begejstring i akademiske kredse. Der var endeløse diskussioner om, hvordan de subtilt undergravede de traditionelle Hollywood-historier og kønsrepræsentationer, om hendes dekonstruktioner af maskulinitet og det mandlige blik, fortalte hun Observatøren .
På trods af at hun fik en kultfølge og ros fra kritikere, modtog Bigelow ikke udbredt anerkendelse fra Hollywood før i 2010, hvor hun blev den første kvinde i historien til at vinde Oscar-prisen for bedste instruktør med The Hurt Locker . Krigsdramaet med lavt budget, som følger en amerikansk hærs bomberydningsgruppe i Irak i sommeren 2004, høstede fem andre priser, inklusive bedste film. I sin takketale beskrev Bigelow det som et øjeblik af livet.
59842333
2010 Getty Images
Direktørens næste bud var Zero Dark Thirty , en kontroversiel film om den årti lange menneskejagt på Bin Laden og Navy Seal-angrebet, hvor han blev dræbt. Den medrivende, følelsesmæssigt komplekse thriller var en kæmpe billetsucces, men nogle hævdede, at den stiltiende støttede tortur som en effektiv metode til indsamling af efterretninger. Bigelow insisterer dog på, at problemet blev håndteret følsomt. Jeg er stolt af filmen, og jeg står fuldstændig bag den, siger hun. Jeg tror, at det er en dybt moralsk film, der stiller spørgsmålstegn ved brugen af magt.
Selv med den kommercielle og kritiske succes, hun har haft, forbliver Bigelow en branche-outsider i mange henseender, ifølge Dargis. Størstedelen af hendes film er blevet bankrullet af uafhængige virksomheder - ikke de store studier - for at give hende den kreative kontrol, hun ønsker.
Kommentatorer har været hurtige til at kategorisere Bigelow som en feministisk pioner, der har smadret glasloftet i en branche styret af mænd. Men Bigelow modsætter sig at blive stemplet som feministisk instruktør og insisterer på, at hendes køn ikke skal definere, hvem hun er som filmskaber. Det er irrelevant, hvem eller hvad der har instrueret en film, det vigtige er, at du enten reagerer på den, eller også gør du ikke, siger Bigelow. Der burde være flere kvinder, der instruerer. Jeg tror, at der bare ikke er bevidstheden om, at det virkelig er muligt. Det er.
Opdag mere på Rolex.com
